Советские художники: картины и судьбы

Сейчас принято считать, что в годы советской власти все искусство жестко подчинялось идеологическому диктату, поэтому было однообразно не имело художественной ценности. А, между тем, с 1917 до конца 80-х годов в СССР жило много талантливых и самобытных художников, которые создавали замечательные полотна. Некоторые из них получили известность еще задолго до революции. Можно вспомнить Игоря Грабаря, Михаила Нестерова, Исаака Бродского, Кузьму Петрова- Водкина, Павла Корина, Петра Кончаловского, Сергея Герасимова и других. Среди тех, кто начал работать уже в советский годы были А. Дейнека, А. Пластов, Ю. Пименов, П. Корин, Т. Яблонская и др.  Конечно, художников нацеливали на создание произведений о достижениях СССР, но среди живописцев этой эпохи было немало прекрасных пейзажистов, таких, как Н. Ромадин, Б. Щербаков, С. Жуковский и др. мастеров натюрморта, среди них Ю. Пименов, В. Стожаров. Немало было написано талантливых портретов, исторических полотен, особое место в советской живописи занимала тема Великой Отечественной войны. Я предлагаю вам краткую иллюстрированную лекцию и презентацию в конце поста, где, кроме названных художников, есть материалы об Илье Глазунове, Петре Белове, Михаиле Шемякине, Исайе Бродском.

Читать далее Советские художники: картины и судьбы

Русские художники Тропинин, Брюллов, Федотов, Иванов

Русская живопись начала 19 века

В первой половине XIX века в живописи появилось много талантливых художников, которые, усвоив основы академического искусства, искали свой стиль, неповторимую манеру. Как раз в это время сложилась школа русской живописи. Среди ярких фигур этой эпохи были Василий Тропинин, Карл Брюллов, Александр Иванов, Павел Федотов.  Как раз в это время в живописи существуют рядом разные направления: классицизм, романтизм, реализм. И, хотя ни один большой художник не укладывает ся о жесткие рамки стиля, все же говорят о сочетании классицизма и романтизма у Брюллова. В творчестве Тропинина видят соединение реализма и романтизма, а вот Федотов, как считают, стал одним из первых представителей критического реализма в русской живописи. Я предлагаю вам краткий иллюстрированный рассказ об этих художниках.

Читать далее Русские художники Тропинин, Брюллов, Федотов, Иванов

Кандинский, Малевич, Шагал, Филонов — художники русского авангарда

Малевич Филонов Шагал

Русский авангард — важное явление не только в русской, но и в мировой живописи. Впитав идеи западных живописцев конца XIX — начала ХХ века, российские художники, в свою очередь, оказали влияние на европейское искусство. Василий Кандинский стал одним из создателей абстракционизма. Его работы экспонируются в картинных галереях Германии, Швейцарии, США. Музей Шагала есть не только в родном Витебске, но и в Ницце. Его картины можно увидеть в Венеции, Париже, Нью-Йорке, Иерусалиме. Полотна Малевича, Гончаровой сегодня продаются за миллионы долларов на самых престижных аукционах. Работы Филонова, мало известные широкой публике, на выставке «Москва-Париж» в 80-е годы вызвали больший интерес, чем полотна великих импрессионистов и постимпрессионистов.

Читать далее Кандинский, Малевич, Шагал, Филонов — художники русского авангарда

Постимпрессионисты: Ван Гог, Гоген, Сезанн

постимпрессионизм

Перед нами автопортреты трех художников. Даже по этим работам видно, насколько они были разные: брутальный, уверенный в себе Поль Гоген, нервный, беззащитный Винсент Ван Гог и уравновешенный Поль Сезанн. И, тем не менее, искусствоведы объединяют их, называя постимпрессионистами. Термин этот возник в 1910 году, когда никого из них уже не было в живых. Его ввел английский критик  Роджер Фрай, который организовал в Лондоне выставку современного французского искусства «Мане и постимпрессионизм». Кроме названных живописцев там были и Тулуз-Лотрек, и Сера. Надо сказать, списки имен художников этого направления в разных изданиях очень отличаются. Роднит их одно: усвоив открытия импрессионистов, которые разрушили каноны классической живописи, постимпрессионисты пошли дальше, создавая каждый свой особенный живописный мир.

Читать далее Постимпрессионисты: Ван Гог, Гоген, Сезанн

К. Моне, О. Ренуар и другие импрессионисты

Импрессионисты.jpg

Слово «импрессионизм» появилось в 1872 году, почти 150 лет назад. Его придумал журналист Луи Леруа, чтоб как можно злее поиздеваться над авторами картин, которые он увидел на выставке «Общества анонимных живописцев» на бульваре Капуцинок.  Работы ему очень не понравились, особенно та, что назвалась «Восход солнца. Впечатление». «Впечатление» по-французски » «impression». Слово это в своей статье журналист повторил много раз, утверждая, что на любых обоях живописи больше, чем в этом «импрессионе». Он обозвал всех этих мазил «импрессионистами». Они приняли вызов, и стали себя так именовать. Пройдет немного лет, и картины этих художников станут классикой, украшением музеев. Любой самый радикально настроенный живописец XX века начинал с подражания импрессионистам, искусство которых стало революцией в мировой живописи. Я кратко расскажу о К. Моне, О. Ренуаре, К. Писарро, Э. Дега. В конце поста есть ссылка на презентацию по этой теме и вопросы для учеников художественной школы.

Читать далее К. Моне, О. Ренуар и другие импрессионисты

А. Бенуа, К. Сомов, Л. Бакст, Н. Рерих и русская культура начала XX века

Живопись начала 20 века

Начало XX века было временем расцвета русского искусства. В это время в России появились десятки прозаиков, поэтов, художников, музыкантов, деятелей театра, которые стали значимыми не только для России, но и для всего мира. В литературе это Горький, Бунин, поэты серебряного века. В музыке — И. Стравински, А. Скрябин, С. Рахманинов. Русский театр той поры определил направления сценического искусства ХХ века. Именно в первом десятилетии XX века русский балет стал эталоном, на который равняются до сих пор. Выходу русского искусства на мировую арену способствовали «Русские сезоны», организованные С. Дягилевым в Париже ид других европейских городах. Русская опера и балет поразили Европу, а художники, оформлявшие спектакли: К. Коровин, Л. Бакст, А. Бенуа, Н. Рерих и др. получили мировое признание. Эти художники которые объединились и вокруг журнала «Мир искусства» интересовались историей больше, чем современностью, искали новые средства художественного выражения в искусстве. Этот период называют «русским ренессансом«, хотя, казалось бы, политическая жизнь в России начала века не  была благоприятной для развития искусства.

Читать далее А. Бенуа, К. Сомов, Л. Бакст, Н. Рерих и русская культура начала XX века

Густав Климт, Обри Бердслей и другие художники модерна

Искусство модерна

Во Франции его называют «ар-нуво», в Германии —  югендштиль, в Австрии — сецессион,  в США — тиффани, в России — модерн. Но при разности названий у этого направления, которое возникло в разных странах мира во 2-й половине XIX века и существовало до 1 мировой войны общие особенности: в живописи, архитектуре, прикладном искусстве не найдешь прямых линий — плавные, закругленные, они часто напоминают растительный орнамент. Художники модерна готовы черпать вдохновение в образах природы. С другой стороны, они активно используют достижения технического прогресса: стекло, многочисленные металлические детали украшают и здания, и интерьеры. Я предлагаю краткую иллюстрированную лекцию о художниках Г. Климте, О. Бердслее, А. Мухе и в конце — презентацию об искусстве модерна

Читать далее Густав Климт, Обри Бердслей и другие художники модерна

Искусство Месопотамии. Шумеры, ассирийцы, Вавилон

Искусство Месопотамии

В Междуречье Тигра и Евфрата в IV тысячелетии до нашей эры возникли древнейшие цивилизации.  Тогда на юге поселились шумеры, выше по течению  c III тыс. до н. э. жили  аккадцы, на севере Месопотамии — ассирийцы. В разные эпохи возвышался Вавилон, город на берегу Евфрата. Его название «Баб-илю» означало «Врата бога». Народы, жившие в Месопотамии на протяжении четырех тысячелетий создавали замечательные произведения искусства, в которых чувствовалась общая традиция. При раскопках древних городов археологи находили  развалины храмов и дворцов, изображения богов, украшения, статуи и барельефы. Я предлагаю вам краткий иллюстрированный рассказ об искусстве Междуречья. В конце поста есть ссылка на презентацию.

Читать далее Искусство Месопотамии. Шумеры, ассирийцы, Вавилон

Культура ислама

Великие мечети

В 7 веке на Аравийском полуострове возник ислам, и через 100 лет Арабский халифат, где он стал единственной религией, включал в себя территории Северной Африки, значительную часть Азии и Испанию. Там постепенно сложилась высокая культура. В Багдаде, Дамаске, Исфахане жили великие врачи, математики, философы, астрономы, поэты. Были построены прекрасные дворцы и мечети. Я расскажу об особенностях искусства, памятниках архитектуры в странах ислама.  Материал может был полезен учителям  и учащимся художественных и общеобразовательных школ. В конце есть ссылка на презентацию по этой теме и вопросы для учеников художественной школы.

Читать далее Культура ислама

Их называют сюрреалистами: С. Дали, Р. Магритт, М. Эрнст

Художники-сюрреалисты

Сюрреализм (от фр. surréalisme, «сверхреализм», «надреализм») — одно из направлений модернизма, которое возникло в 20-е годы XX века. Его влияние заметно в литературе, кинематографе, живописи. Наиболее известные художники этого направления —  Сальвадор Дали, Рене Магритт, Макс Эрст, Ив Танги, к этому направлению причисляли и Фриду Кало. При всей разности, сюрреалистов сближало то, что, не отказываясь от традиционной живописи, они вносят в свои картины элементы абсурда, странности, нарушают привычную логику, бросают зрителю вызов, заставляя его задуматься о верности общепринятых истин. Я предлагаю вам иллюстрированную лекцию и презентации об этом направлении живописи XX века. В конце есть вопросы о художниках- сюрреалистах.

Читать далее Их называют сюрреалистами: С. Дали, Р. Магритт, М. Эрнст